Dieses Konzert verspricht ein wunderschönes, heilsames und befreiendes Erlebnis, das Elektronik und visuelle Effekte miteinander verbindet. Es beginnt mit einer Einführung, die den Geist darauf vorbereitet, die Musik so umfassend wie möglich zu erfahren. Anschließend geht jedes Werk fließend in das nächste über und schafft eine eindrucksvolle Symbiose – eine unverwechselbare und tiefgehende Reise.

Dieses Konzert verspricht ein wunderschönes, heilsames und befreiendes Erlebnis, das Elektronik und visuelle Effekte miteinander verbindet. Es beginnt mit einer Einführung, die den Geist darauf vorbereitet, die Musik so umfassend wie möglich zu erfahren. Anschließend geht jedes Werk fließend in das nächste über und schafft eine eindrucksvolle Symbiose – eine unverwechselbare und tiefgehende Reise.

Was geschieht, wenn Neue Musik die Form eines Rituals annimmt? Lassen sich Zeit, Phänomene und das Wesen der Wirklichkeit selbst durch Klang als Medium erforschen und erfahren?

Das Ægira Duo — die Violinistin Anne Sophie Andersen und die Pianistin Andrea Christie — geht diesen Fragen in einem Zyklus neuer Werke für Violine und Klavier auf kreative Weise nach. Dabei werden die Fragen aus zwei unterschiedlichen Perspektiven betrachtet: Synästhesie und Zeremonie.

Das Programm umfasst Werke von Nirmali Fenn, Sunny Knable, Santiago Rueda-García, Sophie Søs Meyer, Derek Weagle sowie vom Ægira Duo selbst.

Genießen Sie einen Abend mit Live-Musik von Composers Now und Aufführungen von drei in Queens ansässigen Komponist. Moderiert von Tania Léon.

Stephanie Leotsakos (Sopran); Yeji Pyun (Violine); George Chen (Klarinette); Thea Mesirow (Violoncello); Chris Nappi (Schlagzeug)

Veranstaltungsort: Auditorium des Besucher- und Verwaltungsgebäudes; Standort auf der Karte

Dieses Programm vereint Musik aus unterschiedlichen Zeiten, Kulturen und künstlerischen Traditionen und schafft einen Dialog, der geografische und historische Grenzen überschreitet. Im Mittelpunkt stehen neue Werke der Komponist:innen Nirmali Fenn und Neo Hülcker, die gemeinsam mit traditioneller mongolischer Musik präsentiert werden und das Publikum dazu einladen, verschiedene musikalische Sprachen miteinander in Beziehung zu erleben.

Ergänzt wird das Programm durch Werke von Pauline Oliveros und Hildegard von Bingen, deren Musik einzigartige Perspektiven auf das Hören, die Spiritualität und die menschliche Stimme eröffnet. Über beinahe ein Jahrtausend hinweg spannen ihre Kompositionen einen Bogen, der überraschende Verbindungen zwischen zeitgenössischer Musik und alten musikalischen Traditionen sichtbar macht.

Gemeinsam bilden diese Werke ein vielschichtiges Klanggewebe, das Themen wie Resonanz, Erinnerung, Ritual und kulturellen Austausch erforscht. In Momenten der Intimität, Kontemplation und Entdeckung feiert Klang der Steppe, Klang der Zeit die Musik als gemeinsame Sprache, die Welten miteinander verbinden kann, ohne die Eigenständigkeit jeder Tradition aus dem Blick zu verlieren.

Begleiten Sie mich heute Abend um 19 Uhr (EST): Composers Now, IMPACT premiere:

https://www.youtube.com/watch?v=Z9PBIRiXqk4

Das Konzertprojekt von Trio Radial und Enkhtuya Jambaldorj verbindet westliche zeitgenössische Musik mit mongolischen Klangwelten und präsentiert zwei Uraufführungen von Neo Hülcker und Nirmali Fenn, ergänzt durch Improvisationen und Musik von Hildegard von Bingen und traditionelle Mongolische Musik.

Über euer Kommen freuen wir uns!

Das in New York ansässige Trio für Flöte, Klarinette und Klavier, das Parhelion Trio, präsentiert ein Nachmittagskonzert mit zeitgenössischen klassischen Werken. Auf dem Programm steht auch die Uraufführung meines meditativen Stücks über die Klänge von Windspielen – The Ear that Listens Back.

Eintritt frei

Das Anderson Center lädt die Gemeinschaft ein, sich an einer Diskussion über das Zuhören auf unser Land zu beteiligen.